Laboratoire vivant d'innovation sociale
sur le vieillissement
À PROPOS
Le VITA-Lab est un incubateur d’innovations épistémologiques, artistiques et interventionnelles visant l’enrichissement des pratiques et de la recherche en santé durable, ainsi que la qualité de vie des personnes aînées. Il ne vise rien de moins que la transformation de l’imaginaire social du vieillissement.
Collaboration intersectorielle regroupant des chercheurs.euses pluridisciplinaires, des artistes pratiquant différents médiums, des citoyen.ne.s, des soignant.e.s, des usagers.ères, ainsi que plusieurs partenaires organisationnels et communautaires, le Lab veut innover dans nos façons de faire de la recherche sur le vieillissement, avec, par et pour les personnes aînées, en intégrant les arts et la culture à la science.
Comment?
Le VITA-Lab veut transformer l’imaginaire social du vieillissement en créant une communauté apprenante et créative autour de pratiques innovantes. Celles-ci intègreront les arts et les savoirs artistiques, et mèneront des projets collectifs en mode laboratoire vivant.
Le VITA-Lab permettra la mise en commun des expériences et des connaissances générées lors des laboratoires, favorisant leur structuration ainsi que leur potentiel de pérennisation.
Enfin, le VITA-Lab générera une production culturelle et artistique inédite sur le vieillissement pour le Québec.
Le projet VITA-Lab est soutenu par le Fonds de recherche du Québec – Santé (FRQS) dans le cadre de la plateforme de financement de la recherche intersectorielle sur le vieillissement – Volet Living Lab (financement de 3 ans, jusqu’en 2024), ainsi que par l’Alliance santé Québec (ASQ) dans le cadre du Programme de soutien au démarrage de projets structurants en santé durable (financement de 1 an, 2021-2022).
NOTRE COMMUNAUTÉ
Créée par la rencontre entre les mondes des sciences, des arts et des humanités, la communauté du VITA-Lab regroupe en son sein des artistes et des chercheurs.euses provenant de différentes disciplines, des citoyen.ne.s-aîné.e.s, des professionnel.le.s de recherche, ainsi que des étudiant.e.s.
Projets vivants
Initiés par la recherche, les arts ou bien par les communautés directement, le VITA-Lab regroupe un ensemble variés de projets collectifs et novateurs visant à transformer durablement les représentations sociales du vieillissement.
Projets en cours
Liratoutâge
Liratoutâge est une initiative au travers de laquelle des bénévoles offrent des séances de lecture à des personnes aînées. Les lectures sont choisies lors de rencontres préalables et co-construitent avec les aîné.e.s, les proches, les soignant.e.s, et en lien avec leur récit de vie. Ce projet permet à celleux qui n'ont plus les capacités de lire de pouvoir savourer encore ce plaisir, mais également d’établir un contact étroit entre les participant.e.s. L’aspect relationnel y est très fort, notamment autour des échanges que les lectures suscitent.
À quoi rêvent nos ainé.e.s ? Une socio-graphie des rêves
Ce projet de recherche-création vise à la production d’un roman socio/graphique, construit à partir d’ateliers oniriques d’arts plastiques et de récits de rêves avec des ainé.e.s. Le rêve est ici appréhendé dans sa double acceptation, c’est-à-dire à la fois dans sa dimension onirique (comme reconstruction narrative et graphique des images mentales produites durant le sommeil), mais aussi dans le sens de rêve éveillé issu de l’élaboration de la pensée imaginative (ces rêves qui entretiennent des espoirs et envisagent de nouveaux horizons pour transformer la réalité). Il s’agit de produire des situations où les rêves, leurs mises en images et en récits, deviennent des matériaux permettant de re-questionner et de réinvestir de sens à la fois sa vie présente et sa vie future. Ainsi cette socio/graphie n’a pas pour but d’interpréter les rêves, mais au contraire de produire des situations où il est possible de se repenser et de se ré-imaginer à travers les rêves.
La danse des grand-mères
Ce projet s’articule autour du mouvement dansé, des liens intergénérationnels et du vieillissement. Cette démarche de recherche-création s’échelonne sur trois ans. Dans la première année, les artistes en danse Angélique Amyot, Marie-Chantale Béland et Alexandra Jacques, accompagnées du vidéaste David B. Ricard, s’invitent chez leurs grand-mères respectives afin d’échanger avec elles - notamment dans le mouvement - en lien avec leur expérience du vieillissement. Ces moments singuliers deviennent la matière première de la recherche en studio et en milieu de vie. Dans la seconde année, des maillages entre danse et vidéo seront approfondis et des activités de médiation culturelle seront offertes. L’intention étant de faire vivre à d’autres ce qu’elles ont vécu avec leurs grand-mères et d’amener les personnes aînées dans le mouvement, tout en composant avec leur potentiel et leurs limites. Enfin, dans la troisième année, grâce ces collectes d’expériences, il y aura création d’un spectacle, en collaboration avec trois artistes citoyennes d’une autre génération : Sylvie Tourangeau, Christine Simard et Françoise Sorieul.
Mémoire en musique
Au début de la pandémie de COVID-19, ce projet s'est donné pour objectif de pallier à l’isolement, à la détresse et au stress soudains vécus par les personnes aînées, ainsi que d’assurer le maintien d’un contact avec leurs proches. Pour ce faire, Mémoire en musique offre de créer une liste de musique personnalisée co-construite entre la personne aînée, sa famille et l’équipe responsable. Celle-ci est intégrée dans le processus de soin ainsi qu'à des activités avec l’équipe de soignant.e.s. C’est une démarche thérapeutique lente et itérative où les personnes impliquées prennent le temps d’identifier à quels moments cette écoute faciliterait au mieux les soins et le bien être des aîné.e.s concerné.e.s.
Projets terminés
VOYONS VOIR
Projet de co-création et de production artistique et culturelle qui visait (i) le développement de méthodologies de cocréation en arts visuels (estampes) et (ii) l’exploration de méthodes artistiques de retranscription visuelle de l’imaginaire des personnes non voyantes. La démarche était entièrement participative et collaborative et s’est déployée autour de l’approche relationnelle de proximité développée par l’artiste visuelle et travailleuse sociale Gabrielle Bélanger, coporteuse du projet avec Marie-Josée Lépine. Le projet a été documenté de multiples façons (p. ex., estampes/sérigraphies, capsule documentaire audio/vidéo/photo, texte synthèse) et a débouché sur un vernissage et une exposition dans le hall du Musée national des Beaux-arts du Québec. Ce projet a été réalisé en collaboration avec l’Association récré-active des handicapés visuels et Engramme (centre d’artistes autogéré).
Parce que le temps passe
Parce que le temps passe est le parcours de deux personnes vulnérables évoluant dans un espace limité et clos. Comme un bateau perdu en pleine mer, l’œuvre chorégraphique questionne le vieillir, les pertes et les deuils, les identités et les mémoires, et propose des chemins de transformation, d’élan et de liberté. Parce que le temps passe est une création librement inspirée par les sept années de proximité en dialogue artistique (visites dansées) avec les personnes demeurant en centre d’hébergement et de soins de longue durée (CHSLD). L’œuvre s’articule de façon à permettre différentes rencontres : avec soi-même, avec l’autre, avec le cosmos et enfin avec le monde, pour finalement ouvrir à un espace hors-temps, un souffle, une issue possible, un passage de la survie à la vie, à la liberté. Le thème du deuil, des étapes du deuil, de la mort et plus particulièrement l’absence d’un.e proche aimé.e décédé.e est l’occasion de deux solos soutenus par une projection vidéo.
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POUR NOUS ÉCRIRE:
Équipe VITA-Lab: info@vita-lab.org
Julie Lauzière, professionnelle de recherche: julie.lauziere.ciussscn@ssss.gouv.qc.ca